Nègatif

Henri-Georges Clouzot. “La Prisonnière”. 1968

“… And if I open my heart to you
And show you my weak side
What would you do?…”

“Je ne voulais pas interrompre votre rêverie”

El reverso de las cosas, la polarización que permite dar visibilidad a las particularidades ocultas en nuestra vulnerada intimidad.
En el visceral e insensato gesto de llevar la delantera, se quedan rezagadas aquellas dotadas de un presunto hálito sobrenatural, postradas al olvido y la calumnia. La energía, sin estrategia ni mesura, resulta fuerza desperdiciada, exsangüe. Estériles gestos por salir a flote de un mar profundo, gélido, abisal. Nunca en ninguna recreación, estrategia vital, se trató de conseguir, sino de mantener. El reverso de la rêverie.

Bricoleur

Michelangelo Antonioni. “Blow-Up”. 1966

«Art doesn’t come from when you can do something, it comes from when you have to do something». B. B.

A pesar de las contraindicaciones, el desconocimiento parcial de un lenguaje ofrece un gran rango de posibilidades que al instruido, al profesional le están vetadas en un orden subliminal formativo de auto-censura.

Fly-on-the-wall

Andréi Tarkovsky. “Nostalghia”. 1983

“… Zwischen uns und dir
Wälzt die Wogen ungeheuer
Ein gefräßiges Ungetüm..."

La verdadera pesadilla es el sujeto, no el objeto. Existe una ligereza atávica en mimetizar los bordes más execrables de la condición humana. O en dejarlos existir por pura pasividad. Qué se consigue con las victorias que dimensionan cierta derrota ante el poder omnímodo de la razón.

Bernsteinzimmer

Andrzej Żuławski. "Na srebrnym globie". 1988

"... I know you love the high life, you love to leap around
You love to beat your chest and make your sound
But not here man - this is sacred ground
With a Power flowing through..."

Hablarse. Hablar a uno mismo, soliloquios ajenos a la mística peregrina o la perniciosa espiral tautológica. Sin trampas ni auto-engaños. El tener en imperativo si se pretende escuchar o comprender al mundo fenomenológico, establecer un mínimo vínculo de vibración eléctrica entre el interior y lo exterior. La rentabilización del, siempre traumático, geworfenheit. Un discurso de calado y análisis extenso que precisa del concurso de la lógica y la sensatez. La volición de un abnegado consenso. Pulir el áura, el fulgor lumínico del fósil milenario, un espacio ilusorio y sofisticado para la esperanza. Victoria eléctrica.

La (plus) belle histoire

Guy Gilles. “Au pan coupé”. 1968

“… That was the river, this is the sea…”

El amor no surge de la necesidad, sino de una empatía insoslayable. Sin ad-miración extra-ordinaria no existe vínculo ni trascendencia imperecederos. Los que ya no pueden elegir han dejado de ser sujetos, de facto.
Allá, en el área de las consecuencias no deseadas, el ámbito de los sueños, donde se desvelan las fallas de un héritage ominoso.
Al fin y al cabo, no hay suerte, devenir o tribunal más justo que el de la sique. La prolongada y fina cadena transparente que une la experiencia con sus corolarios. Del croma al blanco y negro.

Ungeheuer

Jacques Demy. “Lola”. 1961

«Pleure qui peut, rit qui veut». P.C.

“… Inside you the time moves
And she don't fade…”

La luz vespertina de la marítima, el suave crepúsculo anaranjado, anestesia estival que vaticina, a modo de epifanía, todo lo que está por llegar y todo lo que resta desaparecer. El brillo reluctante de la humedad relativa. Foggy notion.

Day in, day out...

Béla Tarr. “A Torinói ló”. 2012

“… Was wir in deinen Träumen suchen?
Wir suchen nichts
Wir warten
Wir warten
Irgendwo müssen wir ja warten…”

«Hay una insistencia patológica en reproducir constantemente las mismas acciones en espera de que algo nuevo suceda. Es una tendencia típica del ser humano. Lo que he hecho en mi película es reproducir la vida». Béla Tarr.

A la espera, siempre a la espera.
Cansancio antes las pautas de una dinámica que, lejos de rielar algo nuevo, sólo evidencia lo categórico.
La caída al vacío, una especie de claudicación, de rendición (temporalidad irreversible).
El agotamiento de las buenas palabras y las excelentes ideas.
No se vieron en la situación de prescindir de todo porque nunca tuvieron nada.
Y si lo alcanzado ostentara algún privilegio, ése sería el de la oportunidad.
El viento que da consistencia y materialidad a la fugacidad.

Solidaridad negativa

Ingmar Bergman. “Riten”. 1969

"... Je ne t'aime pas, je ne t'aime pas, je ne t'aime pas, je t'adore..."

Nada más alejado de la aspiración a un genuino ágalma que el mapa diario de opciones, posibilidades.
Oblómovschina, sans viser personne…