Lucky Dime

 

Jean-Luc Godard. “Prenom, Carmen”. 1983

“… Wir fordern auch die Buchstaben zurück ins Alphabet
Damit unsereins im Babylon-Gestammel sich versteht
Wir fordern . . . . und . . . .
Die Musik muss endlich richtig laut, damit uns jemand glaubt

Was ist ist
Was nicht ist ist möglich
Nur was nicht ist ist möglich…”

Las buenas ideas verdaderas siempre acaban por imponerse, como una suerte de petit morte de lo justo y proporcionado, el éxtasis de saberse correcto, noble, humano, muy humano. Right side of the he-story.

Damage Goods

 

Marcel Carné. “Le Quai des Brumes“. 1938

“… Qu'après toi
Je ne pourrai plus vivre, non plus vivre
Qu'en souvenir de toi
Après toi
J'aurai les yeux humides
Les mains vides, le cœur sans joie
Avec toi
J'avais appris à rire
Et mes rires ne viennent que par toi
Après toi, je ne serai que l'ombre
De ton ombre
Après toi…”

La (auto)indulgencia suele llevar consigo una inconsciencia personal de efectos predecibles, evitables.

El disconformismo

 

Jacques Demy. “Model Shop”. 1969

“… So all the fire, the fear, the wire
The wisdom -- why you want it now?
No answers are there
No answers of why…”

El hecho de no tomar en serio las actividades que cualquiera hace en su rutina, desde las más elementales hasta las más cruciales, el hecho de ni siquiera planteárselo, determina una serie de consecuencias sobrevenidas de incalculable valor nocivo. Aquel notable esfuerzo de la coherencia y responsabilidad previene algunos de estos efectos colaterales. La misma coherencia que motiva la sorpresa, la suspicacia y el desdén de quienes no la intentan.

La plata

 

Mount Fujiyama, Tokyo Bay. Japan. August 1945
Charles Vidor. “Gilda”. 1946

“… So they seldom sleep
But were often tired
And the fault was mine
Sky was very wide
Across the fault line
Carried clean away…”

En blanco y negro, ese brillo reflejo de la luz nocturna sobre las ondulaciones del mar, una atracción atávica y lunática, magnética y amenazante, que nos retrotrae a la infancia acromática, a la prehistoria de la posibilidad en unos ojos frescos de aventura, honestidad y credibilidad en el conocimiento. La cara de la moneda.

Squizo

 

Jean-Luc Godard. “Prenom, Carmen”. 1983

“… And the sound of her name
Sends a permanent shiver down my
Spine
Down my spine
Spine
Spine”

Collective animals que en la superficie relacional muestran una bis positiva, amistosa, empática (qué linda persona ¿no?) y en el terreno de la privacidad doméstica aventuran una dimensión enfermiza, oscura y ominosa. En los márgenes del legendario Jekyll, de múltiples perfiles. La sonrisa y la risa de Maruschka/Carmen. Escalofrío.

Reverse glissando

 

Andreas Dresen. “Als wir träumten”. 2015

“… Try to aim
Higher, higher
Thirteen hours
Further, wider, higher…”

De la recurrente idea de difuminarse hasta hacerse leve, ingrávido, flotar por encima de un mundo demasiado atrapado en lo físico, lo férreo, lo inmóvil, la naturaleza ultraconservadora de la osadía de la ignorancia.
La misma ceremonia de un baile finisecular que trasciende el enturbiamiento de la falsa promesa tóxica reverenciando el exorcismo prestados por cuerpo y mente al intelecto. De cómo desaparecer en el baile.

Parallax View

 

Rainer Werner Fassbinder. “Die dritte Generation”. 1979

“… And this is what you waited for
But under lights we're all unsure
And so tell me
What would make you feel better?..”

La dinámica vital proporciona tantos sinsabores que cuando eventualmente cambia el discurso, no se termina de creer, una simulación de lo consuetudinario convertido en fantásmico.

Hindsight

 

Richard Linklater. “Before Sunrise”. 1995

“… My, my, I've been so entwined
And the feeling's coming for the millionth time
And the answer is so sweet
And the days, they just seem to follow me

My, my, I've been so entwined
And the feeling's coming with the finish line
And the anti is so cold, so cold
So cold, so cold, so cold
So cold, so cold, so cold…”

Cuando cualquier cosa vale, entonces es que nada sirve. Es la conclusión que puede y debe asumirse a fuerza de repetición y semejanza, de obstinación de los hechos.

Nowt

 

Claude Sautet. “Un coeur en hiver”. 1992

“… He stepped out of the film again
Brushed off the dust and walked away
The touch of a hand was fading from him
A different scene began

A voice-over through scenes of sunrise
"It feels like someone's using my eyes"
Tinsel wind and curtains blowing
He looked down at his hands…

He was a new kind of man
He was a new kind of man
He was a new kind, a new kind of man…”

Es posible carecer de corazón en su acepción clásica, carecer de la facilona y casi mecánica sentimentalidad que aboca al individuo a una suerte de letal subyugación y necesidad perentoria de pluralidad social.
Es posible la vida del autómata, del l'homme automate, del man-machine que cumple con los requisitos elementales de la super-vivencia.
Las cardiodes maltrechas son incapaces de generan un árbol sano, una estructura botánica natural que habilite expectativas de futuro, la autonomía unicelular como epítome de la pura independencia.

Por amor al comercio

 

Aki Kaurismäki. “Calamari Union”. 1985

“… All I've ever wanted
Build something of my own
My guess I'll never find it on this beach…”

La realidad no precisa de traductores, salvo para los empeñados en desdeñar la evidencia de sus respectivas vivencias. Aquella comercialización de paradigmas aparentemente verosímiles que evitan tener que hacer el esfuerzo de analizarlos en clave personal. La misma historia de siempre, el ofrecimiento envenenado que anestesia opciones de esfuerzo en autonomía plena, flagrante deflagración de los prístinos ideales que deben ser exclusivamente propios, no comprados.

El desprecio

 

François Truffaut. “La Peau douce”. 1964

“… In this dream I'm on a tightrope
And I'm tipping back and forth trying to keep my balance.
And below me are all my relatives
And if I fall I'll crush them.
This long thin line. This song line. This shout…”

Un vórtice de energía inexpugnable resulta motor en quienes afrontan los retos vitales con la desgana de lo predecible, ese nihilismo clásico que carece de escolástica o academia, que se transpira en lo empírico como la repetición de traumatologías. Presuntos perdedores envueltos en un halo de dignidad vencedora.

Star-Studded

 

Andrzej Wadja. “Popiół i diament”. 1958

“… I'm thinking how you taught me how to win
And how to loose
And how to fight the crippling blues that I was born with
Bad dreams and nightmares
Oh they slip away.
Oh they slip away into the remains of the day.
I know that sometime I'll stop looking for you…”

In the dream you are not experiencing your own life, you are experiencing the life of other.
Whatsoever when you left the dreaming, you start to be responsible of your own path and unknown future.

Los muertos

 

John Huston. “The Dead”. 1987

“Si la muerte viene y pregunta por mí
Haga el favor de decirle que vuelva mañana
Que todavía no han cancelado mis deudas
Ni he terminado un poema
Ni me he ordenado mi ropa para el viaje
Ni he llevado a su destino el encargo ajeno
Ni he echado llave en mis gavetas…”

Esas sombras que arrastran las almas vivas, terrenales, como una melodía que no termina de agotarse y recomienza su deriva, el lastre de un pasado cadáver que convierte al sujeto activo en una suerte de autómata depauperado, y que extiende su poder lesivo a todo elemento circundante, la memoria pertinaz en el deceso de la posibilidad marca un presente lastrado por las máculas del atribulado superviviente.

“If you'll be the lass of Aughrim
As I am taking you mean to be
Tell me the first token
That passed between you and me….”

Desde el gélido frío inerte, el ocaso de los días, de todos los días.

Racconto

 

Orson Welles. “The Lady From Shanghai”. 1947

“… In between the way we see the light
Then we lose control and jump a fence
In between the way we see the light”

“… And you dance me to the edge of romance
And you called and I heard
I hang onto every word
I decide a landslide
I'll be the storm around the eyes
And I fall into it all”

“Nihilistic hedonism: I try not to think about it”.
You know, I really used to love the way you danced, the mood that inferred distorted evil, that macabre way to get dirty everything, to spoil every kind of purity from a certain shining future, the serpent’s egg. Kind of dirty hellraiser queenie.

Tahiti

 

Barbet Schroeder. “La Vallée/Obscured by Clouds”. 1972

“You can read the signs. You’ve been on this road before. Do you want to go home?”

Esa tan extendida concepción naïve de que las periferias son el reducto prístino frente al orden contaminado de las metrópolis centrípetas occidentales, de que los sectores sociales tradicionalmente marginados conservan la pureza y la bondad de una inocencia ausente en cada acto de una humanidad demasiado previsible en sus aspectos negativos.

Everlasting

 

Robert Rossen. “Lilith”. 1964

“… I've been clear before, what's the longing there?
Just a sad case, I'm nobody's fool
And you've won it all, but your smile'll be gone
In the end when you're yesterday's news…

Un cuerpo es siempre y fatalmente defectuoso, en su provisionalidad, en su carácter caduco, por más que lo reafirmemos de justificaciones matemáticas proporcionales y equilibradas, por más que lo adornemos de futilidad snob y afeites…
La invención de la singularidad, de la excepcionalidad conceptual, artística, comportamental no busca más que luchar (en vano) contra ese carácter perentorio.

(Y)our Truth Is a Lie

 

Chantal Akerman. “Toute une nuit”. 1982

“… Lovers drown each other
Trying to save their wretched souls
Falling ever further
'Cause the centre cannot hold…”

Cuanto más se posterguen los evidentes finales de los vínculos, mayor será la acumulación de resentimiento, de dolo, de la venenosa sensación de haber estado perdiendo el tiempo. La (plena) conciencia determina el ocaso de cualquier conexión contemporánea en la que los ciclos se acortan (algunas fueron simplemente simulación) en una espiral sin aparente final. El haber experimentado el intento nos legitima como seres capaces y justificados para no dar más rienda suelta a la posibilidad de un nuevo y agigantado fracaso.

Onírica

 

François Truffaut. “La Peau douce”. 1964

“… I’m still trying to wake up
I'm still trying to wake up
I'm still trying to wake up
I'm so tired to wake up…”

“After all, it’s the dreamer who has made the dream. Nothing is so intrinsically true and corresponds so deeply to the psychic reality of the dreamer as the dream itself. Nothing is more honest than a dream”

¿Acaso el sueño está durando demasiado?
Los sueños, multiplicados, apilados terminan interfiriendo en una presunta realidad construida de supuestos e ideales que si en el ensueño se dotan de entereza y contundencia acaban diluidas en la evidencia de la vigilia.

Evening

 

Peter Yates. “John And Mary”. 1969

“… Today I died again
I died again
I died today
Today I died again
I died again
I died today…”

“… In Berlin
By the wall
You were five foot
Ten inches tall
It was very nice
Candlelight and Dubonnet on ice…”

En la penumbra de la tarde que declina, en la inconsistencia de la seguridad perentoria de un dormitorio ensombrecido que evidencia la fugacidad de un momento epifánico de existencialidad intangible, inasible, des-eternizada. La vida que se diluye en una presbicia declarada. El fade-out que abre los ojos a la fatal certeza de la pulsación efímera.

Cataclismo

 

Ted Post. “Beneath the Planet of the Apes”. 1970

“… Untrue, unkind and unnatural
How the cruel, with time, becomes classical…”

La catástrofe es vinculante, consubstancial al género humano, desde las pequeñas miserias domésticas, las intangibles pero letales derrotas sentimentales hasta las guerras y fenómenos naturales no tan lejanas.
Naciendo tenemos que aprender a convivir con la catástrofe que siempre nos circunda, lo cual resulta cierto oxímoron, porque cuando lo catastrófico se nos aproxime demasiado tendremos que aprender a co-declinar con él.